Materiales y herramientas. U.2. Elementos, formatos y herramientas para visualizar. #VISUALMOOC

Los materiales que podemos encontrar en el mercado para trabajar el dibujo tanto a nivel manual como a nivel digital son muchísimos. Gracias a este MOOC y a los comentarios y valoraciones que comparten los compañeros estoy ampliando mi lista personal.

Hasta ahora los materiales que he utilizado son, principalmente las manuales: rotuladores, lápices, pinturas, acuarelas, óleo, pintura acrílica, y todo tipo de papel para realizar los dibujos. También me gusta mucho combinar diferentes técnicas en las imágenes y cuadros que realizo. Todo ello, como pasatiempo personal o momento de relajación y calma.

Las herramientas digitales me parecen muy llamativas y atractivas. En el MOOC los compañeros han compartido en las redes sociales trabajos muy inspiradores. Creo que estas herramientas son excelentes para motivar a nuestro alumnado.

Estoy descubriendo una herramienta que tenía descargada en la tableta pero que no había utilizado mucho, Paper 53.  Los tutoriales y las valoraciones de los compañeros me han animado ha realizar algunas pruebas, por el momento sin el lápiz que han recomendado. Espero tener tiempo para comprarlo e ir practicando con este accesorio.

También he empezado a indagar en el uso de Tayasui Sketches.

Poco a poco voy a ver las posibilidades que me ofrecen estas herramientas digitales y otras recomendadas por los compañeros de #VisualMooc como Bamboo paper, Kids Doodle – Movie Kids Color & Draw, Easy Drawing for Kids, Glow Draw!, …

Muchas son las herramientas y momentos de experimentación que tenemos por delante.

Esta obra está bajo una licencia de Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0 Internacional.

 

Entrenando con el Zentangle art. Unidad 2. Elementos, formatos y herramientas para visualizar

El Zentangle art, no conocía el término ni su origen, pero en Pinterest si que había visto este tipo de dibujos y me habían llamado mucho la atención.

El Zentangle es un método que consiste en dibujar mediante patrones estructurados («tangles») que combinan lo simple con lo complejo.  El uso de estas formas geométricas y curvilíneas trazadas de forma intuitiva, nos ayuda a relajarnos y a meditar, además de valorarnos positivamente.

Este es el enlace a la página de sus creadores, los artistas estadounidenses Maria Thomas y Rick Roberts. Realmente recomendable la historia y el vídeo del entrañable Bijou. 

(https://www.zentangle.com/bijou)

En este otro enlace se describe el concepto, el origen del Zentangle, sus beneficios y los pasos a seguir para crear un Zentangle.

Mi primer acercamiento al Zentangle art ha partido de un «tuneo» del cuadro de Miró «Mujer ante el sol» (realizado en acuarela) con el que voy a trabajar el tema de los colores y las figuras geométricas en la clase de E/LE con niños.

#Zentangle es un método genial, estoy segura tanto de sus ventajas personales como su aportación al aula de E/LE, especialmente en las clases con niños.

Esta obra está bajo una licencia de Creative Commons Reconocimiento-NoComercial-SinObraDerivada 4.0 Internacional.